viernes, 31 de marzo de 2017

Cine Ciencia Ficción - The Brain Eaters (Los devoradores de cerebros)

FICHA TÉCNICA

Nacionalidad: USA
Año: 1958
Duración: 60 min
Color: Blanco y Negro
Director: Bruno VeSota
Guión: Gordon Urquarth
Productor: Ed Nelson, Stanley Bickman, Roger Corman
Música: Tom Jonson
Fotografía: Lawrence Raimond
Reparto: Ed Nelson, Alan Jay Factor, Cornelius Keefe, Joanna Lee, Jody Fair, David Hughes, Robert Ball, Greigh Phillips, Orville Sherman, Leonard Nimoy, Doug Banks, Henry Randolph, Saul Bronson, Hampton Fancher

Sinopsis
El pueblo de Riverdale sufre una serie de misteriosas desapariciones y asesinatos. Los responsables parecen ser una raza de insectos peludos intraterrestres con aspiraciones de conquista planetaria, que habitan una enorme estructura semienterrada. Los parásitos se agarran a la nuca de sus víctimas y toman el control de la misma. Poco a poco, ya han controlado de esta forma incluso a las autoridades.
El senador Walter Powers, el Dr. Kettering y un grupo de hombres sin contaminar, serán los encargados de impedir la invasión.

Curiosidades
-La película es un plagio descarado de la famosa novela de Robert A. Heinlein “The Puppet Masters”, pero éste no sólo no es mencionado sino que no recibió ni un céntimo por ella. Ni siquiera se le pidió permiso. Enfurecido, Heinlein llevó a juicio a los productores y les demandó por 150.000 dólares, obteniendo un acuerdo extrajudicial con Roger Corman al respecto. Parece ser que recibió 5.000 $ y la promesa de que nunca aparecería en los créditos de la película. Heinlein había considerado el film como deficiente.
-En el póster del film, se puede ver una mujer que parece un vampiro, pero que jamás aparecerá en todo el metraje.
-El actor que interpreta al científico con barba blanca, pelo largo y envuelto en humo, es un irreconocible Leonard Nimoy, el posteriormente famoso Mr. Spock de la serie “Star Trek”.
























Carteles de la película en:

miércoles, 29 de marzo de 2017

Cine Ciencia Ficción - War of the colossal beast (La guerra del monstruo colosal) (La guerra de la bestia gigante)

FICHA TÉCNICA

Nacionalidad: USA
Año: 1958
Duración: 69 min
Color: Blanco y negro (la última escena, de apenas medio minuto en color)
Director: Bert I. Gordon
Guión: Bert I. Gordon, George Worthing Yates
Productor: Bert I. Gordon, Samuel Z. Arkoff, James H. Nicholson
Música: Albert Glasser
Fotografía: Jack A. Marta
Efectos especiales: Bert I. Gordon, Flora M. Gordon
Reparto: Sally Fraser, Roger Pace, Duncan Parkin, Russ Bender, Rico Alaniz, George Becwar, Robert Hernández, Charles Stewart, June Jocelyn, John McNamara, Loretta Nicholson, Raymond Winston, Jack Kosslyn, George Navarro, June Burt

Sinopsis
El coronel Manning, aquel que fue conocido como el increíble hombre creciente, sobrevivió y ha regresado. Totalmente enajenado y luciendo aterradoras heridas de guerra, se refugia bajo una montaña, en México. Las autoridades del lugar lo devuelven a Estados Unidos con la intención de encontrar la cura a su gigantismo. Pero la bestia colosal escapará y causará el pánico en Los Ángeles. A pesar de los esfuerzos de su hermana, Joyce, el destino de Manning es ser destruido.

Curiosidades
-Secuela de la película de 1957 “The Amazing Colossal Man” con distintos actores.
-Durante toda la película el monstruoso coronel Manning solo dice una palabra: “Joyce”.
-Originariamente fue emitida en sesión doble junto con “Attack of the Puppet People” otro trabajo de Gordon.

























Carteles de la película en:

sábado, 25 de marzo de 2017

Cine Ciencia Ficción - The Colossus of New York

FICHA TÉCNICA

Nacionalidad: USA
Año: 1958
Duración: 70 min
Color: Blanco y negro
Director: Eugène Lourié
Guión: Thelma Schnee, Willis Goldbeck
Productor: William Alland
Música: Van Cleave
Fotografía: John F. Warren
Efectos visuales: Farciot Edouart, John P. Fulton
Reparto: John Baragrey, Mala Powers, Otto Kruger, Robert Hutton, Ross Martin, Charles Herbert, Roy Engel, Dick Nelson, George Douglas, Charles Sherlock, Ed Wolff

Sinopsis
El científico Jeremy Spensser es herido de muerte en un trágico accidente y su hermano, William, trasplanta su cerebro a un gran cyborg para mantenerlo con vida.
La repugnancia que siente hacia su nuevo aspecto hace que Jeremy deje de ser el buen hombre de antaño y pase a comportarse como un loco asesino.
Poco a poco va perdiendo el control de su cuerpo mecánico e inexplicablemente otros poderes emergen del robot, como el rayo mortal que emana de sus ojos y que dará lugar a una orgía de destrucción en las Naciones Unidas.
Al final, será el hijo pequeño de Jeremy el que cumplirá el último deseo consciente de su padre.

Curiosidades
-La película fue estrenada en la mayoría de los lugares en un programa doble junto a “The Space Children”.
-El personaje de Jeremy, que después se convierte en el coloso, está interpretado por Ross Martin, el famoso Artemius Gordon de la serie de tv “Wild wild west” (“Jim West” en España).
-El monstruo lo interpreta el gigante de 2m 25cm, Ed Wolff, que ya había desempeñado anteriormente otros papeles de monstruos míticos: “The Phantom of the Opera” (1925), “The Phantom Creeps” (1939), “Invaders from Mars” (1953), “Return of the Fly” (1958). Antes de convertirse en actor, trabajaba como gigante de circo.
-La guionista, Thelma Schnee, de soltera Thelma Moss, llegaría a convertirse en una famosa parapsicóloga.






























Carteles de la película en:

viernes, 24 de marzo de 2017

Reflexiones e Ideas - Slavoj Zizek (1949-)

* No soy un ingenuo, ni un utópico; sé que no habrá una gran revolución. A pesar de todo, se pueden hacer cosas útiles, como señalar los límites del sistema.

* El problema es que no nos centramos en lo que realmente nos satisface. Estamos atrapados en una competición malsana, una red absurda de comparaciones con los demás. No prestamos suficiente atención a lo que nos hace sentir bien porque estamos obsesionados midiendo si tenemos más o menos placer que el resto.

* Pensemos en el ejemplo clásico de la protesta popular (huelgas, manifestación de masas, boicots) con sus reivindicaciones específicas ("¡No más impuestos!", "¡Acabemos con la explotación de los recursos naturales!", " ¡Justicia para los detenidos!"...): la situación se politiza cuando la reivindicación puntual empieza a funcionar como una condensación metafórica de una oposición global contra Ellos, los que mandan, de modo que la protesta pasa de referirse a determinada reivindicación a reflejar la dimensión universal que esa específica reivindicación contiene (de ahí que los manifestantes se suelan sentir engañados cuando los gobernantes, contra los que iba dirigida la protesta, aceptan resolver la reivindicación puntual; es como si, al darles la menor, les estuvieran arrebatando la mayor, el verdadero objetivo de la lucha). Lo que la post-política trata de impedir es, precisamente, esta universalización metafórica de las reivindicaciones particulares. La post-política moviliza todo el aparato de expertos, trabajadores sociales, etc. Para asegurarse que la puntual reivindicación (la queja) de un determinado grupo se quede en eso: en una reivindicación puntual. No sorprende entonces que este cierre sofocante acabe generando explosiones de violencia "irracionales": son la única vía que queda para expresar esa dimensión que excede lo particular.

miércoles, 22 de marzo de 2017

Cine Ciencia Ficción - The Blob (La masa devoradora)

FICHA TÉCNICA

Nacionalidad: USA
Año: 1958
Duración: 83 min
Color: Color (Deluxe)
Director: Irving S. Yeaworth Jr, Russel S. Doughten Jr
Guión: Kay Linaker, Theodore Simonson, Irving H. Millgate
Productor: Jack H. Harris, Russel S. Doughten Jr
Música: Ralph Carmichael, Burt Bacharach
Fotografía: Thomas E. Spalding
Efectos especiales: Bart Sloane
Reparto: Steve McQueen, Aneta Corsaut, Earl Rowe, Olin Howland, Stephen Chase, John Benson, George Karas, Lee Payton, Elbert Smith, Hugh Graham, Vincent Barbi, Audrey Metcalf, Jasper Deeter, Tom Ogden, Elinor Hammer, Julie Cousins, Keith Almoney, Robert Fields, James Bonnet, Anthony Franke

Sinopsis
Un meteorito cae en un pequeño pueblo. De su interior sale arrastrándose una repugnante forma de vida de aspecto gelatinoso que consume todo lo que toca y que continúa creciendo más y más en el proceso.
Steve, un muchacho del lugar, junto con su novia, Jane, ven al ser alienígena alimentándose de un médico, pero cuando lo denuncian, nadie les cree.
La masa amorfa seguirá aniquilando una por una a toda persona con la que se encuentra, hasta que se hace evidente que se trata de una auténtica amenaza. Cuando parece que el engendro vencerá, invulnerable como es a las armas comunes, Steve descubre que el frío lo neutraliza, aunque no destruye...

Curiosidades
-En la versión original en inglés, el tema musical del inicio es "Beware the blob" de Burt Bacharach. Es famoso por lo inadecuado del mismo, casi más propio de una comedia ligera de los 60 que de una historia de horror espacial. En la versión española, se sustituyó por un tema instrumental más acorde con el argumento de la película.
-La primera víctima de la masa, que prácticamente no abre la boca, es el veterano actor “Olin Howland” en su última aparición cinematográfica (aparecería en TV un año después) dejando tras de sí 200 películas que van desde la época del cine mudo.
-En los créditos, Steve McQueen aparece cómo Steven McQueen.
-Con el mismo título se realizó un remake en 1988, siendo titulada en español "El terror no tiene forma". Anteriormente, en 1972, Larry Hagman dirigió una secuela cómica: “Beware! The Blob”.
-En uno de los lugares donde se rodó la película, Phoenixville (Pennsylvania) se celebró una fiesta en el año 2000 llamada Blobfest. Una de las actividades consistía en correr asustado desde el Colonial Theater, recordando una de las escenas principales del film.
-A Steve McQueen le ofrecieron dos formas de cobro, 2.500 dólares en metálico o el 10% de los beneficios. Como pensaba que la película sería un fracaso, optó por el dinero. La recaudación en taquilla fue de unos 4 millones de dólares, con lo que McQueen se hubiera llevado 400.000. Mal negocio hizo.
-La silicona con la que se fabricó “The Blob”, aún se conserva en el mismo recipiente en el que llegó desde la fábrica y suele ser exhibida en exposiciones junto a maquetas utilizadas en el film.

























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lunes, 20 de marzo de 2017

Cine Ciencia Ficción - Missile to the Moon (Invasión a la Luna)

FICHA TÉCNICA

Nacionalidad: USA
Año: 1958
Duración: 78 min
Color: Blanco y negro
Director: Richard E. Cunha
Guión: H.E. Barrie, Vincent Fotre
Productor: Marc Frederic
Música: Nicholas Carras
Fotografía: Meredith M. Nicholson
Efectos especiales: Ira Anderson Jr
Efectos visuales: Harold Banks
Reparto: Richard Travis, Cathy Downs, K.T. Stevens, Tommy Cook, Nina Bara, Gary Clarke, Michael Wallen, Laurie Mitchell, Leslie Parrish, Henry Hunter, Lee Roberts, Pat Mowry, Tania Velia, Sanita Pelkey, Lisa Simone, Marianne Gaba, Renate Hoy, Mary Ford

Sinopsis
Dos jóvenes delicuentes roban un cohete y despegan llevando con ellos al inventor del artefacto, a su asistente, y a su novia. En el trayecto, el inventor muere, revelándose como un selenita que había construido el cohete para volver a la Luna. Una vez llegan al satélite, descubren un reino subterráneo habitado por bellas mujeres con poderes telepáticos y gobernado por Lido, su siniestra lideresa.
Sin poderlo evitar, se ven envueltos en una compleja trama palaciega...

Curiosidades
-El film se estrenó en un programa doble junto a “Frankenstein's Daughter” (1958), también dirigida por Cunha.
-Es un remake de “Cat-Women of the Moon” (1953).
-La araña gigante de la película, es exactamente la misma que aparece en “Cat-Women of the Moon” cinco años antes.
-Esta araña, estaba controlada con alambre desde arriba, el cual es visible en algunas tomas.
-En el supuesto paisaje lunar, se aprecian zonas de vegetación aisladas.
-Los gritos de la terrícola June, interpretada por Cathy Downs, provienen de “Attack of the 50 feet woman”.

























Carteles de la película en:

sábado, 18 de marzo de 2017

Cine Ciencia Ficción - Queen of Outer Space (La reina del espacio exterior)

FICHA TÉCNICA

Nacionalidad: USA
Año: 1958
Duración: 80 min
Color: Color (De Luxe)
Director: Edward Bernds
Guión: Charles Beaumont (Basada en la historia "Queen of the Universe" de Ben Hecht)
Productor: Ben Schwalb
Música: Marlin Skiles
Fotografía: William P. Whitley
Efectos especiales: Milt Rice
Efectos visuales: Jack Cosgrove
Reparto: Zsa Zsa Gabor, Eric Fleming, Dave Willock, Laurie Mitchell, Lisa Davis, Paul Birch, Patrick Waltz, Barbara Darrow, Marilyn Buferd, Mary Ford, Marya Stevens, Marjorie Durant, Lynn Cartwright, Kathy Marlowe, Coleen Drake, Tania Velia, Norma Young, Laura Mason, Joi Lansing, June McCall, Gerry Gaylor, Guy Prescott, Ralph Gamble

Sinopsis
La tripulación de un cohete espacial se estrella por accidente en Venus. Allí son capturados por un centenar de hermosas mujeres y descubren que el planeta está bajo la dictadura de la cruel reina Yllana, una mujer enmascarada que ha desterrado a los hombres.
Una bella cortesana, Talleah, junto a otras mujeres, les ayudan a escapar, ya que anhelan el amor de los hombres y planean derrocar a la malvada reina, pero fracasan en su intento y son apresados de nuevo.
Yllana se enamora del capitán, pero éste descubre su aspecto repugnante al quitarle la máscara y la rechaza; ésta, furiosa por ser despreciada, decide destruir la Tierra con un nuevo artefacto.

Curiosidades
-Los trajes militares están reutilizados de “Forbidden Planet” (1956).
-Muchos de los escenarios y efectos especiales provienen de “World Without End” (1956).
-Algunas escenas y el cohete provienen de la película  “Flight to Mars” (1951).
-El director Edward Bernds contó años después como la Gabor, acostumbrada a ser el centro de atención, se sentía amenazada por las demás actrices, mucho más jóvenes. Cuando se dio cuenta que el equipo prestaba más atención a éstas que a ella misma, el rodaje se volvió agotador hasta el punto de que el productor, Ben Schwalb, tuvo que ingresar en el hospital por una úlcera.


























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