lunes, 26 de agosto de 2019

Frases coloquiales españolas pasadas de moda 2


*Si estabas de acuerdo con algo decías:
-Dabuten colegui.
-Okei makei.
-Equilicuá.
-Efectivi Wonder.
-Yes verigüel, fandango de Teruel.

*Si no estabas de acuerdo con algo decías:
-Ni hablar del peluquín.
-Lo llevas clarinete.
-Nanai de Bombay.
-Nasti de plasti.
-Echa el freno, Madaleno.
-De eso nada, monada.
-Ni de coña, Begoña.
-¿Pero qué Pretenders?
-Tú flipas en colores.
-Tú mismo con tu mecanismo.
-No digas tintorerías.

*Si estabas inspirado decías:
-Te sales minerales.
-Señoras y señores, en el culo tengo flores.
-Pa chulo, chulo, mi pirulo.
-El menda lerenda.
-El puto amo de la barraca.
-Qué nivel, Maribel.

*Respuestas varias:
-Toma Jeroma, pastillas de goma.
-Te jodes, como dijo Herodes.
-La cagaste, Burt Lancaster.
-No te enrolles, Charles Boyer.
-Que no te enteras, Contreras.
-El truco del almendruco.
-Te lo juro por Arturo.
-Eso cuesta un pastizal.
-Esa chorba está wapens.
-Plácido Domingo, jodido lunes.
-A otra cosa, mariposa.
-Ostras Pedrín.
-Tararí que te vi.
-A la cola Pepsicola.
-Menos gritos, Milagritos.
-Pa qué lo sepias.
-En fin, Serafín.
-Tranqui, tronco.
-Ahueca el ala, cigala.

Frases coloquiales españolas pasadas de moda 1


*Cuando veías a alguien conocido por la calle decías:
-¿Qué passsa, tron?
-¿Qué te cuentin, Tarantino?
-¿Cómo están tu mujer y mis niños?
-¿Dónde vas, Barrabás?
-¿Qué tal andamios?

*Cuando te contaban algo:
-Pero qué me estás container.
-Parece menterio.
-Pues ya ves truz.
-Alucina, vecina.
-Ojo al manojo.

*Cuando contestabas al teléfono:
-¡Hola! caracola.
-Digamelón.

*Cuando te ibas de algún sitio, te despedías:
-Me marcho a dar un voltio.
-Me voy a dar un boleo.
-Agur, Benhur.
-Me largo a toda pastilla.
-Mañana te veo, Timoteo.
-Hasta luego, Lucas.
-Que me piro, vampiro.

*Cuando algo te divertía mucho decías:
-Me río de Janeiro.
-Me mondo lirondo.
-Demasié pal bodi.
-Cómo mola la gramola.
-Se me mueven los mofletes.
-Ay qué risa, tía Felisa.

*Si algo te gustaba era:
-Guay del Paraguay.
-Chachi piruli.
-Mola mazo.
-Mola cantidubidubidubi, cantidubidubidá.

*Si algo no te gustaba era:
-Ful de Estambul.

domingo, 25 de agosto de 2019

Cine Neorrealista-Costumbrista Italiano - La città si difende (La ciudad se defiende) (1951) - Pietro Germi (4)


Sinopsis
Mientras se está jugando un partido de fútbol, cuatro delincuentes, Paolo, Luigi, Guido y Alberto, asaltan la caja del estadio y huyen. Perseguidos por la policía, logran escapar con el botín y se separan.
Al no estar ninguno de ellos fichado, su localización se hace difícil. Ellos no son delincuentes habituales, sino personas normales con dificultades que esperan alcanzar una vida mejor con el fruto del robo.
Paolo, tuvo que dejar su carrera como futbolista debido a un accidente. Se ha refugiado en casa de su antigua novia, pero ella se asusta y lo denuncia.
Luigi, está casado y tiene una hija, lleva tiempo sin empleo y participó en el robo para salir de la pobreza. Con la parte que le corresponde, intenta escapar del país con su familia. Se suicida de un disparo, víctima del miedo y del sentimiento de culpa.
Guido es el único del grupo sin vínculos sentimentales y el más marginado. Anteriormente era profesor de dibujo y ahora es un pintor fracasado. Con su parte del botín, quiere refugiarse en Córcega, pero la gente a la que acude para que le prepare el viaje, se apodera del dinero y lo asesina.
Alberto es el más joven del grupo y vive con sus padres. Anda perdido de aquí para allá sin atreverse a volver a su casa temiendo que le detengan. Abandonado por sus compañeros, finalmente decide regresar y se encuentra a la policía esperándolo. Angustiado, se sube a la cornisa del edificio y amenaza con tirarse a la calle, pero tras escuchar las palabras de sus padres, desiste y se enfrenta a las consecuencias de su acto.

Curiosidades
-En Alemania, los créditos también nombran a Wolfgang Krüger como el autor de los diálogos, a Hella Graf como directora de los diálogos, a Hedi Rosetz como editor de sonido, y a Max Galinsky y Fritz Klenke como los grabadores de sonido.
-Premio a la Mejor Película Italiana en el Festival de Venecia (1951).

Dirección: Pietro Germi
Guion: Federico Fellini, Luigi Comencini, Tullio Pinelli, Giuseppe Mangione, Pietro Germi
Producción: Carlo Civallero (Società Italiana Cines)
Año: 1951
Fotografía: Carlo Montuori
Música: Carlo Rustichelli
Intérpretes: Gina Lollobrigida, Cosetta Greco, Renato Baldini, Paul Muller, Fausto Tozzi, Enzo Maggio, Tamara Lees, Patrizia Manca, Emma Baron, Yvonne Cocco, Nino Javert, Ferdinando Lattanzi, Vincenzo Tocci, Amedeo Trilli, Francesco Di Marco, Rosolino Bua, Giuseppe Chinnici, Gino Aglani, Vittorio André
Duración: 84 minutos







sábado, 24 de agosto de 2019

Cine Neorrealista-Costumbrista Italiano - Senza pietà (Sin piedad) (1948) - Alberto Lattuada (4)


Sinopsis
Recién terminada la Segunda Guerra Mundial, Angela intenta llegar a Livorno donde cree que vive su hermano. Viaja en el vagón de un tren como polizón y durante el trayecto, es testigo de un tiroteo entre unos delincuentes y una patrulla militar estadounidense. Uno de los forajidos y un sargento afroamericano suben disparándose al furgón y el militar resulta herido. Angela trata de curarle y cuando el tren llega a la estación pide ayuda, pero confundida por la policía con una prostituta, es arrestada.
Enseguida, la internan en el 5º pabellón del hospital de Livorno, el lugar donde las mujeres apresadas en las redadas, permanecen retenidas.
En la institución, Angela hace amistad con Marcella y una noche las dos muchachas escapan juntas.
Marcella la lleva ante Pierluigi, quien dirige una red de contrabando y prostitución. Angela, está sola y se ve obligada a aceptar la poco honesta oferta de trabajo hecha por el mafioso, quien le cuenta que su hermano era un contrabandista y murió en un enfrentamiento con la policía.
Una tarde, Angela se encuentra de nuevo con Jerry Jackson, el sargento estadounidense negro a quien ayudó en el tren, y se hacen amigos.
Los bandidos locales quieren utilizar a Jerry para robar mercancías de los almacenes del ejército de los EE.UU. y después venderlos en el mercado negro. En un principio, el hombre rechaza el intento de soborno, pero se ha enamorado de Angela y con la esperanza de obtener el dinero suficiente para que deje a Pierluigi, cede a los deseos de los delincuentes y colabora con ellos. Sin embargo, Jerry es capturado y encarcelado.
Unos días después, el militar consigue fugarse.
Mientras Marcella consigue su sueño y se marcha a Estados Unidos con su novio, que también es afroamericano, Jerry y Angela le roban a Pierluigi una gran suma de dinero destinada a pagar una carga de contrabando. Los malhechores los persiguen y finalmente los encuentran en una pequeña iglesia. Se produce un tiroteo y Angela cae muerta.
Mientras el jefe y sus hombres huyen con el dinero, Jerry, desesperado, carga el cuerpo de Angela en un camión y se lanza por un acantilado.

Curiosidades
-Carlo Ponti, el productor, había sugerido a Fellini y Pinelli, a la postre los guionistas del film, que antes de escribir el guion, visitaran los escenarios donde se iba a desarrollar la trama; ambos se quedaron en el lugar durante unas semanas disfrazándose de vagabundos para poder moverse libremente sin ser molestados.
-La realización de la película se vio dificultada por rodarse en la “Pineta di Tombolo” de Livorno, escenario donde campaban a sus anchas la delincuencia y la prostitución (incluso Carla Del Poggio, fue confundida con una prostituta). Fueron necesarios acuerdos con las pandillas que infestaban la zona. Todo ello hizo que Lattuada tuviera que renunciar a varias escenas.
-John Kitzmiller, además de ser uno de los intérpretes de la película, era oficial del Ejército de EEUU, y actuó como mediador para posibilitar la filmación de escenas dentro del peligroso lugar de rodaje.
-El director del Hotel Majestic en Roma actuó en el film bajo el pseudónimo de Pierre Claudè, dando vida a Pierluigi, el líder de la banda. Fue su única actividad cinematográfica.
-Federico Fellini con Giulietta Masina por un lado, y Alberto Lattuada con Carla Del Poggio por otro, formaban dos matrimonios en la vida real; el mismo Lattuada relata que en el momento de realizarse “Senza pietà”, las dos parejas eran muy amigas y formaban "un cuarteto inseparable". Tres años más tarde, la relación se cortó tras el fracaso de la película “Luci del varietà” (1950) que marcó el final de la colaboración entre los dos cineastas.
-El personaje de la hermana Gertrude está basado en una persona real, una monja que cuidaba a mujeres jóvenes en el 5º Pabellón del Hospital Livorno.
-La escena final se desarrolla a primera hora de la mañana, pero en realidad se filmó por la tarde, debido a la posición del sol sobre la costa oeste de la Toscana que habría ocasionado problemas de contraluz.
-La película fue prohibida en las zonas de ocupación estadounidenses y británicas en Alemania.
-La relación amorosa interracial entre los protagonistas era considerada un tema “delicado” e hizo que Lattuada tuviera problemas de distribución del film en algunos países.
-“Nastro d’Argento (Cinta de Plata) para Giulietta Masina como Mejor Actriz Secundaria.

Dirección: Alberto Lattuada
Guion: Federico Fellini, Tullio Pinelli (Basado en un tema de Ettore Margadonna: “Bye Bye Otello)
Producción: Lux Carlo Ponti (Roma), Clemente Fracassi
Año: 1948
Fotografía: Aldo Tonti
Música: Nino Rota
Intérpretes: Carla Del Poggio, John Kitzmiller, Giulietta Masina, Folco Lulli, Pierre Claudè, Raf Pindi, Carlo Bianco, Enza Giovine, Daniel Jones, Lando Muzio, Patrizia Lari, Joseph Falletta, Otello Fava, Mario Perrone, Romano Villi, Max Lancia, Paola Marchetti, Armando Libianchi, Otello Bacci
Duración: 95 minutos







viernes, 23 de agosto de 2019

Frases antiguas de madres

-¿A que voy yo y lo encuentro?

-¡Abrígate! 

-Avísame cuando llegues. 

-¡Ay hijo, me vas a enterrar! 

-¡Como sigáis así os voy a mandar a uno a Cádiz y al otro a La Coruña! 

-¡Mira qué cuello llevas, vuélvete! 

-¡Porque lo digo yo y punto! 

-¡Tienes menos cerebro que un mosquito! 

-¿Pero qué te piensas, que soy tu criada? 

-¿Te crees que soy el Banco de España? 

-¿Tú te crees que el dinero crece en los árboles? 

-¿Y si tu amigo se tira por una ventana, tú también lo haces? 

-A que voy yo y lo encuentro... 

-Cierra la boca y come. 

-Como vaya cobras. 

-Como vaya yo vas a llorar con motivo. 

-Cuando tengas hijos me darás la razón. 

-El día que falte me echaréis de menos. 

-Entre tu padre, tu hermano y tú, me vais a matar de un disgusto. 

-Es la primera vez que me siento en todo el día. 

-He dicho que a las diez. 

-Mamá, ¿qué hay de comer?

-¡COMIDA! 

-Mamá, ¿qué hay de comer?

-¡Canguingos y patas de peces! 

-Me vuelves a contestar y te estampo los dientes contra la pared. 

-Ni moto, ni mota. 

-Ni peros, ni peras. 

-No me repliques, cállate y contéstame... 

-No me, no me… que te, que te… 

-No te tragues el chicle, que se te pegan las tripas. 

-No tires el líquido del yogur que ahí está todo lo bueno. 

-Para salir de fiesta nunca estás cansado. 

-Parece que ha pasado un huracán por tu cuarto. 

-Ponte muda limpia por si te pasa algo y tienes que ir al hospital. 

-¿Por qué? Porque soy tu madre. 

-Porque lo digo yo y punto, que por algo soy tu madre. 

-Pregúntale a tu padre. 

-Pues fulanito ha aprobado todas. 

-Reza para que esta mancha salga de la alfombra. 

-Si os vais a matar, hacerlo afuera. Acabo de terminar de limpiar. 

-Si te enfadas tienes dos problemas: enfadarte y desenfadarte. 

-Te vas a quedar sentado hasta que te comas todo. 

-Te voy a enderezar de un tortazo. 

-Tómate el zumo de naranja rápido que se le van las vitaminas. 

-Tú sigue llorando, verás como te doy una razón para que llores de verdad. 

-Un día cojo la puerta y me voy y a ver cómo os apañáis sin mí. 

-Verás como saque la zapatilla. 

-Ya verás como se entere tu padre. 

-Ya verás cuando lleguemos a casa.

-Yo a tu edad…

jueves, 22 de agosto de 2019

Reflexiones e Ideas - Aristóteles 1 (384 a.C.- 322 a.C.)


-Adquirir desde jóvenes tales o cuales hábitos no tiene poca importancia: tiene una importancia absoluta.

-Algunos creen que para ser amigos basta con querer, como si para estar sano bastara con desear la salud.

-Aprendemos, o por inducción o por demostración. La demostración parte de lo universal; la inducción de lo particular.

-Así como los ojos de los murciélagos se ofuscan a la luz del día, de la misma manera a la inteligencia de nuestra alma la ofuscan las cosas evidentes.

-Avaro es el que no gasta en lo que debe, ni lo que debe, ni cuando debe.

-Bastarse a sí mismo es también una forma de felicidad.

-Cometer una injusticia es peor que sufrirla.

martes, 13 de agosto de 2019

Cine Neorrealista-Costumbrista Italiano - Non c’è pace tra gli ulivi (No hay paz bajo los olivos) (1950) - Giuseppe De Santis (4)


Sinopsis
Francesco Dominici, un pastor y veterano de guerra regresa a su casa en Ciociaria después de pasar tres años en el frente y otros tres encarcelado. Al llegar se encuentra a su familia en la indigencia pues las veinte ovejas que representaban todos sus bienes han sido robadas por Agostino Bonfiglio, el matón del lugar.
Bonfiglio, ahora poderoso, ha aprovechado el caos de la guerra para enriquecerse y controla todas las actividades de los pastores de la zona, imponiéndoles su voluntad y, si lo considera necesario, sobornarlos, amenazarlos, o usar la fuerza contra ellos.
Siguiendo el dicho "El que roba lo que es suyo, no es un ladrón", Francesco decide recuperar sus ovejas. El matón, da parte a los carabineros afirmando cínicamente que los animales siempre fueron suyos. Francesco es arrestado.
Nadie duda que Bonfiglio sería capaz de quemar los establos o envenenar el rebaño del que se le oponga; así que, durante el juicio ninguno se atreve a declarar en su contra por temor a las represalias. Incluso la bella Lucia, la única que presenció en su día el robo de las ovejas y enamorada de Francesco, lo traiciona declarando bajo juramento que no sabe nada.
Teniendo todos los testimonios en contra, Francesco es condenado a cuatro años de cárcel.
Agostino quiere casarse con Lucia y ella está a punto de dar el sí a cambio de que éste pague las deudas de su padre, pero el día del matrimonio la hermana de Francesco, María Grazia, a quien Agostino había violado tiempo atrás, le acusa públicamente de tener una amante, que es ella misma. Tras propagarse el escándalo por la aldea, el enlace se cancela y Lucía vuelve con sus padres.
Sintiendo lástima por la joven, la madre de Agostino decide acoger a Maria Grazia en su casa. Sin embargo, él solo la acepta si trabaja como sirvienta para ellos.
Mientras tanto, Francesco logra escapar de la prisión con un compañero de celda y busca a Agostino para vengarse, aunque también él es perseguido por los guardias. Tan pronto Lucia se entera de la huida, se une a Francesco y le ayuda a buscarlo.
A oídos de los ovejeros llega la noticia de que Bonfiglio ha alquilado para su provecho unos pastos que habían sido cedidos previamente por un rico propietario a todos los pastores. Hartos ya de las malas artes del hombre, se vuelven ahora en su contra y se niegan a esconderlo ni aún a cambio de dinero. Por el contrario, se alían con Francesco y le proporcionan un rifle.
Bonfiglio huye llevándose a María Grazia y a las ovejas con él.
Ya en el monte, la muchacha, asustada y víctima de un ataque de nervios intenta escapar gritando. Agostino, viendo que le puede delatar, la estrangula.
La persecución de Francesco da sus frutos y termina en un cara a cara con Agostino, a quien se le ha terminado la munición. Desesperado y acorralado por Francesco que le apunta con el rifle, se arroja desde un precipicio al vacío y se mata.
Francesco se entrega a los carabineros que, entendiendo que el culpable de todo lo sucedido ha sido Bonfiglio, ni siquiera le esposan y se lo llevan prometiéndole que su proceso será revisado.

Curiosidades
-La mayoría de las escenas de la película se rodaron en la ciudad de Fondi, lugar de nacimiento de Giuseppe De Santis.
-Silvana Mangano había sido la elegida inicialmente como protagonista de la película, pero tuvo que abandonar el proyecto porque en ese momento estaba embarazada. Había firmado un contrato con Lux Film por un millón de liras.
-En un principio, el reconocido director de fotografía Otello Martelli fue el contratado para trabajar en la película, pero debido a desacuerdos con los horarios de grabación, rechazó la oferta.

Dirección: Giuseppe De Santis
Guion: Giuseppe De Santis, Gianni Puccini, Libero De Libero, Carlo Lizzani
Producción: Domenico Forges Davanzati (Lux Film)
Año: 1950
Fotografía: Piero Portalupi
Música: Goffredo Petrassi
Intérpretes: Raf Vallone, Lucia Bosé, Folco Lulli, Maria Grazia Francia, Dante Maggio, Michele Riccardini, Vincenzo Talarico, Piero Tordi, Attilio Torelli, Giacomo Sticca, Maddalena Di Tricchio, Giuseppina Corona, Angelina Chiusano, Vincenzo Vaticone, Giovanni Paparella, Vincenzo Jannone, Tommaso Di Gregorio
Duración: 100 minutos







lunes, 12 de agosto de 2019

Cine Neorrealista-Costumbrista Italiano - È primavera... (Es primavera) (1950) - Renato Castellani (3)


Sinopsis
Beppe Agosti es un joven florentino que trabaja en una panadería. Gracias a su locuacidad, simpatía e ingenio, tiene mucha suerte con las chicas, especialmente con aquellas del vecindario a las que lleva el pan todos los días.
Para realizar el servicio militar es enviado a Catania y allí se hace amigo de Cavalluccio, un compañero siciliano. Éste comete una falta disciplinaria y es trasladado a Milán. Maria Antonia, su novia, se queda sola y Beppe aprovecha la ocasión para consolarla. Enseguida, ambos se enamoran y se casan.
Unos meses más tarde, Beppe es trasladado igualmente a Milán y cae en la melancolía. Cuando conoce a Lucia, sus males desaparecen y pronto, acaba casándose con ella también.
Beppe lleva tiempo sin regresar a casa y a Maria Antonia le parece sospechosa tan larga ausencia; así que va a Milán y allí descubre lo que ha pasado.
Furiosa, intenta acuchillar a su esposo infiel, pero el cuchillo se le cae de la mano.
Para solucionar la bigamia de Beppe, se acude a los tribunales y tras exponerse los hechos, se dicta que el segundo matrimonio de Beppe no es válido.
Maria Antonia y Beppe, ya reconciliados y felices, vuelven juntos a Catania.

Curiosidades
-Esta película, junto a “Sotto il sole di Roma” (1948) y “Due soldi di speranza” (1952) forma parte de la trilogía de Castellani conocida como “Neorrealismo rosa”, una variante del primer estilo neorrealista de Rossellini, De Sica, y Visconti. Las tres cuentan historias de las clases modestas en la Italia de posguerra.
-El film está interpretado casi totalmente por actores no profesionales. Solo Irene Genna ya había aparecido en el cine y Renato Baldini lo había hecho en alguna fotonovela.
-Elena Varzi se estrena en el cine con esta película, interpretando a María Antonia.
-“Cinta de plata” al Mejor Tema y al Mejor Guion.

Dirección: Renato Castellani
Guion: Suso Cecchi D'Amico, Cesare Zavattini, Renato Castellani
Producción: Andrea Di Robilant, Sandro Ghenzi, Antonio Roi
Año: 1950
Fotografía: Tino Santoni
Música: Nino Rota
Intérpretes: Mario Angelotti, Elena Varzi, Irene Genna, Don Donati, Ettore Jannetti, Grazia Idonea, Gianni Santi, Tanino Chiurazzi, Cesare Ranucci, Ernesto Gaione, Giordano Gaggioli, Ugo Gigliarelli, Amedeo Orsini, Giordano Gaggioli, Renato Baldini, Adia Giannini, Giovanna Roscioli, Antonio Rosati, Goliarda Sapienza
Duración: 91 minutos







domingo, 11 de agosto de 2019

Cine Neorrealista-Costumbrista Italiano - Cronaca di un amore (Crónica de un amor) (1950) - Michelangelo Antonioni (3)


Sinopsis
La joven Paola está casada con Enrico Fontana, un maduro y acaudalado industrial milanés. El hombre está muy enamorado pero sospecha de su esposa y contrata a Carloni, un detective privado, para obtener información sobre el pasado de su mujer.
El investigador viaja a Ferrara, su ciudad natal, y descubre que solo tuvo una relación seria que recuerden sus amigos y conocidos; fue con un tal Guido, un compañero de clase que era el novio de su mejor amiga. La relación se interrumpió bruscamente cuando, estando los dos presentes, la muchacha murió en un extraño accidente de ascensor.
Paola abandonó enseguida Ferrara luego de la trágica desgracia de su amiga y rival.
Ahora, Guido se entera de la indagación de Carloni y creyendo que es sobre la muerte de su antigua novia, marcha a Milán para reunirse en secreto con Paola y advertirle. Los dos se sienten responsables y tienen miedo de que la investigación pase a la policía.
Otra vez juntos, la pasión entre ambos, olvidada durante mucho tiempo, reaparece de repente.
No queriendo volver a separarse otra vez, planean su futuro, pero él ha estado en la guerra y no tiene dinero y ella ahora está acostumbrada al lujo que Enrico le ha proporcionado en los últimos años.
Buscando una solución, Paola consigue convencer a su amante para que asesine a su marido.
Aunque Guido se siente todavía afectado por el suceso del ascensor, prepara un plan: Paola quedará en un lugar prefijado con Enrico para probar un coche y cuando él llegue a un determinado puente y se vea obligado a reducir la velocidad, Guido le disparará.
Pero cuando llega el momento, no tiene necesidad de disparar. Enrico, abstraído por las noticias del investigador, pierde el control del coche y cae a un canal cercano, muriendo.
Este suceso, como pasó con el otro años antes, marcará el futuro de los dos amantes.
Ahora son libres, pero Guido, abrumado por el remordimiento, deja a Paola y abandona Milán para siempre.

Curiosidades
-Primer largometraje de Antonioni.
-El negativo original se perdió en un incendio en 1989 y la película fue restaurada en 2004 por la “Asociación Proyecto de Cine Philip Morris” en colaboración con los estudios de Cinecittà - Fundación del Centro de Cinematografía Experimental y Cineteca Nacional.
-“Cronaca di un amore” fue seleccionada entre las "100 películas italianas dignas de conservarse".
-Premios:
-Premio al Mejor Director en el Festival de Punta del Este (1951).
-“Nastro d’Argento” Mejor Banda Sonora y Premio Especial al Director "Por valores estilísticos y humanos".

Dirección: Michelangelo Antonioni
Guion: Michelangelo Antonioni, Piero Tellini, Daniele D'Anza, Silvio Giovannetti, Francesco Maselli (Argumento de Michelangelo Antonioni)
Producción: Stefano Caretta, Franco Villani - Fincine/Villani Film
Año: 1950
Fotografía: Enzo Serafin
Música: Giovanni Fusco
Intérpretes: Massimo Girotti, Lucia Bosè, Ferdinando Sarmi, Gino Rossi, Vittoria Mondello, Rubi Dalma, Franco Fabrizi, Marika Rowsky, Rosi Mirafiore , Anita Farra, Carlo Gazzapini, Nardo Rimediotti, Vittoria Mondello, Renato Burrini, Vittorio Manfrino
Duración: 110 minutos







sábado, 10 de agosto de 2019

Reflexiones e Ideas - Epicteto 1 (55-135)


-¡Dame por todos los medios la vida más corta y más noble, en lugar de una que sea más larga pero de menor valor!

-¿No sabes que la fuente de todas las miserias, para el hombre, no es la muerte, si no el miedo a la muerte?

-¿No sabes que un buen hombre no hace nada por las apariencias, sino por hacer lo correcto?

-¿Quieres dejar de pertenecer al número de los esclavos? Rompe tus cadenas y desecha de ti todo temor y todo despecho.

-“¿Quién es el hombre rico?” preguntaron, y Epicteto respondió: “El que está contento”.

-A las personas no les molestan las cosas, sino las opiniones que les dan a esas cosas.

jueves, 8 de agosto de 2019

Cine Neorrealista-Costumbrista Italiano - Anni difficili (Años difíciles) (1948) - Luigi Zampa (3)


Sinopsis
Italia 1935. Aldo Piscitello es un honesto empleado municipal de Modica, un pequeño pueblo siciliano, que se ve obligado a unirse al Partido Nacional Fascista, aunque él es apolítico.
El alcalde le exige, como condición indispensable para no perder su empleo, que se dé de alta en el partido y que luzca lo que en secreto se llamaba "el insecto", la insignia de pertenencia al partido fascista.
Presionado por su esposa Rosina y su hija, y dubitativo ante los vacíos consejos de sus amigos disidentes, sigue la recomendación de un familiar lejano y accede a la coacción.
A partir de entonces, aunque a regañadientes, comenzará a vestir chaqueta negra y botas, asistirá a los desfiles, acudirá a las reuniones e intervendrá en los mítines y actos del régimen.
Mientras, su hijo Giovanni, contrario a las ideas fascistas, es enviado al frente sin rechistar.
Pasan los años, cae el fascismo y llegan los aliados. Habiéndose mostrado y actuado de tal forma en los últimos tiempos, el infeliz Aldo es acusado de ser un fanático seguidor del fascismo y, víctima de la purga, perderá su empleo.
Será el alcalde de la ciudad, ahora autoproclamado antifascista y valedor de la democracia, el mismo que años atrás le obligó a inscribirse en el partido fascista, el que lo despida.
En el velatorio del cadáver de su hijo, muerto cuando volvía de la guerra, Piscitello explota y les llama cobardes a todos. Nadie le hace demasiado caso, ahora todos son antifascistas.

Curiosidades
-Primera película de una trilogía escrita por Vitaliano Brancati. Los otros dos títulos son: “Anni facile” (1953) y “L'arte di arrangiarsi” (1954).
-“Anni difficili” provocó un acalorado debate nacional, llegando a discutirse en el parlamento italiano, debido a la mala imagen que mostraba de Italia y la oposición al régimen fascista. Muchos políticos influyentes se vieron reflejados de alguna manera en la figura del alcalde. Los periódicos de derechas incluso solicitaron la incautación del film por "difamación de la patria".
-La película fue anunciada con el título "Credere, obbedire, combattere".
-La cinta fue recuperada y restaurada por la Cineteca di Bologna gracias a una copia guardada en la Fundación Cineteca italiana en Milán, y una copia de seguridad guardada en el Instituto Británico de Cine de Londres.
-Delia Scala era el pseudónimo de la actriz Odette Bedogni. En esta película aún es presentada con su nombre auténtico.
-En 1949, Lopert Productions contrató al dramaturgo Arthur Miller para que hiciera una adaptación en inglés de la película.
-Premiada con la “Coppa ENIC” (Ente nazionale industrie cinematografiche) en el Festival de Cine de Venecia a la mejor película (1948).

Dirección: Luigi Zampa
Guion: Sergio Amidei, Vitaliano Brancati, Franco Evangelisti, Enrico Fulchignoni (Basado en la novela “Il vecchio con gli stivali” de 1946 de Vitaliano Brancati)
Producción: Briguglio Film
Año: 1948
Fotografía: Carlo Montuori
Música: Franco Casavola, Nino Rota
Intérpretes: Massimo Girotti, Umberto Spadaro, Ave Ninchi, Enzo Biliotti, Odette Bedogni (Delia Scala), Ernesto Almirante, Aldo Silvani, Miro Zonda, Milly Vitale, Giovanni Grasso, Olinto Cristina, Agostino Salvietti, Rainero De Cenzo, Carlo Sposito, Giuseppe Nicolosi, Loris Gizzi, Ermanno Randi, Natale Cirino
Duración: 113 minutos